匠心别具
以画竹闻名的画坛名家屡见不鲜，但董寿平的风格迥异，匠心别具。素有文同之挺劲，顾安之谨严，夏仲昭之繁盛，李方膺之简约，郑板桥之清癯，石涛之质朴，虽然他们各自风格整体面貌不同，但仔细揣度，其中尚有前人成法可寻，遗迹可踪。欣赏董寿平笔下的竹子，很难确切地说出它的渊源出处，但其风格鲜明，且不悖古法。艺术创作有 "胸有成竹" 之说，董寿平对此有其独到的见解。他认为，创作之始。目视一张白纸，胸中自有布局，这便是 "胸有成竹"。但当第一笔落下，画家则应 "胸无成竹"，而后便因势利导，顺其自然，不被其成竹所束缚，而应尽情抒写胸中之意，一气呵成。 所以，美术界称董寿平的竹子为 “寿平竹” 是恰如其分、确有道理的。
两种意义
古人把画竹称为 “写竹”。一个 “写” 字包含着两种意义：一是画竹的用笔形式与中国书法最为接近，没有扎实的书法功底不可能把竹子画好。欣赏董寿平笔下的竹子，一个 “力” 字贯穿始终，充弥于整个画面。无论是顶天立地的长竽还是画中局部的末节枝梢，都充满着力量，那种斩钉截铁般的笔力，足见他在书法上的超然功力。这幅《墨竹图》虽然属于纨扇类小品，但每一笔都是那样沉稳扎实，没有丝毫的犹豫马虎。即使是淡墨勾勒的竹梢，也是挺拔劲健，英姿勃发。起笔行笔，俨然是在写字。董寿平画竹，是对赵孟頫说的 “写竹还须八法通” 最好的诠释。
哲学理念
董寿平在青年时代从艺开始，便养成了半日读书，半日作画的习惯，他博览群书，有渊博的学识，曾就读于南开大学经济系后研究东方哲学，善于将中国古代博大精深的艺术体系与现代表现技法相结合。所以，他的作品布局章法富有哲理，蕴含着深邃的东方传统哲学理念。他能够将诸如干湿、疏密、长短、浓淡种种对立的矛盾有机地统一起来，和谐地表现 在一幅作品中，最终达到天人合一的理想境地。画竹的过程就是如何将具象美与抽象美和谐统一的过程，也就是画家本身与所画之竹融为一体的过程。人即是竹，竹即是人，要做到入画竹、竹化人。这种朴素的哲学思想和美学理念成为董寿平作品鲜明的特征。