宋徽宗赵佶的《写生珍禽图》在公元2002年中国嘉德春拍卖会上，拍出了2300万人民币的天价，创造了当时中国书画拍卖史的最高记录。元末明初陶宗仪编著的《书史会要》上说：“徽宗行草正书，笔势劲逸，初学薛稷，变其法度，自号瘦金书。”，赞叹其“笔法追劲，意度天成，非可以陈迹求也。”能自创一派书法字体，应该称得上书法界的一代宗师。难得的是，书法之外，琴、棋、诗、词、赋、画，赵佶同样玩得出彩，样样精妙，尤其是画，更是超凡入圣。南宋人邓椿所著的《画继》记赵佶画《筠庄纵鹤图》“闲暇之格，清迥之姿，寓于缣素之上，各极其妙。”
元朝人汤垕的《画鉴》也赞：“徽宗性嗜书画，作花鸟、人物、山石，俱入妙品；作墨花、墨石，间有如神品者。所作《梦游化城图》，人物如半小指，累数十人，城郭、宫室、旌幢、鼓乐、仙嫔、云雾、霄汉、禽畜、龙马，凡天地间所有物，色色齐备，为功甚至，令人起神游八极之感，不复知有人世间奇物也。”现藏于故宫博物院的《祥龙石图》、《芙蓉锦鸡图》、藏于美国大都会博物馆的《翠竹双雀图》、藏于辽宁博物馆的《瑞鹤图》和藏于上海博物馆的《柳鸦图》与《四禽图》等等表明，在花鸟画上，宋徽宗的作品称得上是炉火纯青的大师级佳作。
“或戏上林，或饮太液，翔凤跃龙之形，擎露舞风之态，引吭唳天，以极其思，刷羽清泉，以致其洁，并立而不争，独行而不倚，闲暇之格，清迥之姿，寓于缣素之上，各极其妙”《画继》中如实评价《筠庄纵鹤图》，可以说宋徽宗皇帝在艺术上的造诣，已经达到了一定的境界，如果他不做皇帝而安心的做一位画家，书法家，他的历史评价一定不是现在这个样子。
全图设色艳丽，绘芙蓉及菊花，芙蓉枝头微微下垂，枝上立一五彩锦鸡，扭首顾望花丛上的双蝶，比较生动地描写了锦鸡的动态。这种表现形式，在宋代花鸟画中很是流行。五彩锦鸡、芙蓉、蝴蝶虽然均为华丽的题材，但如此构图便不同于一般装饰，而充满了活趣。加以双勾笔力挺拔，色调秀雅，线条工细沉着；渲染填色薄艳娇嫩，细致入微。锦鸡、花鸟、飞蝶，皆精工而不板滞，实达到了工笔画中难以企及的形神兼备、富有逸韵的境界。画上有赵佶瘦金书题诗一首，并有落款。
画中的云雀真实地描绘出了表情和动作，鸟的眼睛利用生漆来点，高出纸面，显得特别有神。画中云雀呼之欲出，其警觉的眼神，叶间跳跃和随时准备起飞的状态，刻画得栩栩如生。宋徽宗画竹的方法也是自成一家，用焦墨着色，没有旁人仿效。他所画的竹叶和我们现在看到的竹叶的画法大相径庭，几乎没有深浅或者一笔带过的现象，而是色泽浓黑，在竹叶交错处微微露出白色的缝隙。宋徽宗的花鸟画看上去祥和，给人以安逸的美感，遗憾的是，他的安逸，给大宋带来的却是亡国之灾。
此幅《柳鸦图》是他绘画风格的代表作之一，原为《柳鸦芦雁图卷》的前半幅。此画主要描绘了一株老柳和四只白头鸦。柳和鸦在笔墨技法上采用了以墨为骨的画法，粗壮的柳根，细嫩的枝条，姿貌丰腴的楼鸦画得都很精细工整。
《写生珍禽图》是徽宗写生花鸟画的典范，笔调朴质简逸，全用水墨，对景写生，无论禽鸟、花草均形神兼备。画卷共分12段，每段接缝处有宋徽宗的双螭印，共十一方。图中鸟之羽毛，用淡墨轻擦出形，又以较浓墨覆染，再以浓墨点染重点的头尾、羽梢等部位，层叠描绘，反映鸟羽松软的质感、丰富的厚度以及斑斓的色彩。枝叶的画法也是类似。尤其竹叶的画法与史籍记载完全一致。又如描绘禽鸟的情态，《写生珍禽图》亦有精彩之处，如第十一段“原上和鸣”的回首顾盼，第五段“碧玉双栖”的动静对比，以及第二段“熏风鸟语”的凝神引颈。流传近千年的徽宗《写生珍禽图》，传承有绪，斑斑可考。
上有清代乾隆皇帝(1711—1799)题写的图名和御用玺，计21方，收藏印7方；此外，还有明代著名收藏家安仪周，清代著名收藏家梁清标的收藏印19方。当代最具权威的中国古代书画鉴定家张珩、谢稚柳、徐邦达等均有论著考证。
宋徽宗不仅工于绘画，在书法方面也是有自己的一番成就。其独创瘦金体，运笔飘忽快捷，笔迹瘦劲，至瘦而不失其肉，转折处可明显见到藏锋，露锋等运转提顿痕迹，是一种风格相当独特的字体。
赵佶绘画重写生，以精工逼真著称。此卷分左右两部分，右部画宫苑中一珍奇石头“祥龙石”，左部为赵佶以“瘦金书”所写的题记、题诗。 徽宗皇帝以细劲线条勾勒玲珑剔透奇石的轮廓和纹理，并施水墨层层渍染，表现出石的坚硬和湿润的质感，显得一丝不苟。 而作为皇帝的画家之所以对描绘“祥龙石”如此感兴趣，则如题诗所说，是因为“彼美蜿蜒势若龙，挺然为瑞独称雄”。 作品具有“瑞应”的象征寓意。然而这种美好的寓意却并没有给大宋王朝带来好运，在宋徽宗时期，宋王朝矛盾激化，内忧外患不断。