秦桧书法
看一幅字，一般是两个方面。首先是所谓 功力 ，有些玄乎但其实无非指的是笔法、墨法、结字、章法这些书法的基本组成元素。简单展开一下。笔法就是说的如何用笔在纸上画出道道，并能有机形成各种点划。用笔一般讲究的是所谓 中锋取势，侧锋取妍 。不同的名家、门派都相继发展出一套套有自己特色的笔法体系，以及诸如 屋漏痕 、 折钗股 、 锥画沙 种种讲究来，后人说法各异，可怜如桩子辈只能是越看越糊涂。不过呢，有些基本的原则大概我们涂过两天字的也都知道，就是要点划沉着，忌虚、浮、飘、描，忌钉头、蜂腰、鹤膝，等等。在明朝以前写字的对墨法基本没有太多讲究，一概用浓墨，象苏大胡子说的 湛湛如小儿目睛乃佳 。明朝中叶以后开始尝试浓淡相间（象董其昌好象就很喜欢淡墨），丰富了整个幅面的表现力。结字讲的是一个字中点划的组合。古人有 内？Ｌ 和 外拓 的总结，也是让后世文人越解释越乱，看得越迷糊。大体来讲就是一类写得瘦劲内敛，如欧阳询（其他例子如礼器碑、大王行草、褚河南、李北海等等），一类写得浑厚宽博，如颜鲁公（其他例子如石鼓文、钟楷、小王、苏东坡等等）。讲白了就是一个个的单字拿出来要耐看。章法讲的是字和字、行和行、列和列的呼应，以及如何提款、如何打印等等的讲究。同时由于成篇了以后还要讲究单字的变化。象赵孟钴功力深湛，然而看他的《三门记》里相同的字写得几乎纤毫不差，这就难怪赵要背上 馆阁老祖 的称号了（启功给赵一个新外号叫 印刷机 ，俺在其某一篇论书随笔里看见的）。
书法这门艺术在中国的地位特殊，主要就在于这是一门 全民艺术 ，以前识字的人大多能写两笔，虽说绝大部分的人都是 眼高手低 ，但是在书写实践的过程中对笔法、墨法、结 字、章法这些方面多多少少会有所接触，练了 手 的同时也往往能促进 眼 眼界、鉴赏能力的提高。
其次是看字的所谓 精神 ，也就是古人常吹嘘的 品 、 韵 、 格 、 意境 、 风骨 这些更加玄乎的东西。在这个意识形态领域俺可不想再添乱。简单地看，对同一幅字，各朝各代的评判标准可能是完全大相径庭的。即使是 书圣 王羲之也是如此。最早开始大力为王羲之做市场拓展工作的可能是梁武帝，有那句著名的广告语 龙跳天门，虎卧凤阙 。唐太宗的时候由于李世民的大力托市使得对大王的崇拜达到顶峰，并正式确立其 书圣 的称号。唐太宗是如此热爱王羲之以至于死了还抱着《兰亭序》去了昭陵。但即使是在崇拜大王的唐朝，韩愈仍然喊出了 羲之俗书趁姿媚 （《石鼓歌》），公开挑战主流媒体并明确表达自己的趣味主张。 书圣 尚且如此，对其他书家的评价争议当然就更大，如说苏大胡子的字是 石压蛤蟆 ，黄山谷是 死蛇挂树 ，不一而足，激烈程度比之今日各网上论坛的口水战犹有过之，且 文化底蕴 浓厚，咱们在边上看看热闹也颇有趣味。
所谓 字以人传 ，或者 因人废字 等等也都发生在鉴赏的这第二个层面，就象傅青主评论赵子昂那样所谓 薄其人，遂恶其书 。而这一层态度上俺倒是颇欣赏白蕉先生在评价颜鲁公字的时候说的话，细节想不起来了，大意是 我知道你很了不起，但我就是不喜欢你。 公正而不失性格。本来么，性情相异，确实是勉强不来的。
秦桧《偈语》帖２３行，行２ ５字不等，计１１０字，残５。首题 秦检书 偈语 尾落朱文 秦 、 桧 二印，另有鉴藏数枚，足见其真。用笔率意自然，松脱舒畅，结字顺势而就，不滞不板，其笔意结体与蔡京兄弟非常相似，但气势之开张稍不及之。
宋体字的由来
中国文字有正、草、隶、篆、行五种。每种字体中，又根据各种风格，以书家的姓氏来命名，像楷书中有欧（阳询）体、颜（真卿）体、柳（公权）体等等。真是体中有体，令人目不暇接！可是有一种字体，却不提创始人的姓氏，用朝代名来命名，这就是宋体字
宋体字的创始人是秦桧。这个秦桧博学多才，在书法上很有造诣。他综合前人之长，自成一家，创立了一种用于印刷的字体。按一般的习惯，应该叫秦体字才对。可是由于他人品太差，在抗金斗争中，是投降派代表人物，曾以莫须有的罪名杀害了民族英雄岳飞父子，成为千古罪人，所以人们痛恨他，虽然应用他创立的字体，可是却把字体命名为宋体字。
后来人们又模仿宋体字的结构、笔意，改成笔画粗细一致、秀丽狭长的印刷字体，这就是仿宋体。今天，仿宋体被国家指定为机械制图使用的标准字体、中文打字机所采用的字模及电脑中使用的主要字体。要不是专门提起来，谁知道它会和秦桧有关系呢？魔法咪路咪路第一季国语版全集看来，从古至今都是人品重于书品呀！